순정률, 가온음률

세로로 잡는 목관악기인 리코더

전원극 마드리갈 코미디 인테르메디오

에우리디체

레치타티보 양식 간단한 숫자 저음 반주의 노래로 선율의 높낮이에 큰 변화는 없지만 그 리듬을 철저히 가사의 흐름에 맞추는 형식

리누치니

아리아나

빠르고 반복음이 많은 레치타티보가 코믹 오페라의 전형적인 레치타티보가 되었음

2부분형식 부점 리듬의 느린 템포로 장중한 분위기를 연출하며, 두 번째 부분은 모방적으로 템포가 빨랐음

연극에 음악과 무용과 몇몇 화려한 장면이 볼거리로 가미된 것

순차적으로 하향하여 첫 음과 끝 음이 4도가 되는 음형을 이룸

프티 모테트 - 몇 개의 성악 성부와 바소 콘티누오로 이루어직 작은 편성 그랑 모테트 - 다중 합창과 독창자들과 오케스트라로 편성됨

알(4/4) 쿠(3박자) 사(느리고 우아한 3박) 지(빠른 춤곡)

- 코랄 선율에 기초한 작품 - 자유로운 형식으로 작곡된 작품

같은 으뜸음조인 장조와 단조를 한 세트로 하여 반음씩 상행

오른손으로 벨을 막아서 다른 음정을 얻어냄

화성과 창의의 시도

오페라 세리아 - 17세기 말 오페라 부파 - 18세기

대사를 말로 하고 아리아도 새로 작곡한 것이 아니라 기존의 몇몇 민요 선율에 가사만 붙인 발라드 오페라

관현악을 통해 음악의 회화적 성격을 끌어냈던 라모는 현대적인 오케스트라 음색에 관심을 가진 최초의 작곡가

이폴리트와 아리시

공통점 - 둘 다 여성 독창으로 연주 차이점 - 모테트는 현악 합주가 반주를 함. 칸타타는 바소 콘티누오 반주만을 사용하는 경우가 많음

대위적으로 구성된 합창 -> 레치, 아리아 이어집 -> 호모포닉한 합창

회중이 찬송가를 부르기 전에 오르간 연주자가 코랄 선율을 주제로 즉흥적으로 전주곡을 노래함

다 카포 아리아 줄어들음. 합창의 역할이 양적으로 풍성하고 극적으로도 중요해짐

후궁으로부터의 도주, 마술피리

루소 마을의 점쟁이 파바르 오페라 코믹 바스티앙과 바스티엔느의 사랑 모차르트 징슈필 바스티엔과 바스티엔느

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장식 없는 선율과 있는 선율을 함께 제시

율리시스의 귀향 포페아의 대관

탄젠트

비정량 프렐류드 sempre libera