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쾌활한 춤. 노래 간단한 기타코드패턴을 따르는 후렴이 있음.

콘티누오를 가진 세속작품. 솔로로된 서정적 혹은 외견상 연극적인 텍스트에 사용되었으며 레치 & 아리아를 포함하는 몇개의 부분으로 이루어짐.

수직화성적. 유절식 노래로, 4~5성부나 류트반주에 솔로로 불렸고, 독립적인 성악음악으로 불리거나 궁정 발레의 일부분으로 불림.

성경 이야기에 근거한 음악 가장 흔한 히스토리아 - 수난곡 쉿츠 - 마태, 누가, 요한 수난곡 작곡

소나타눈 보통 하나나 두개의 선율악기와 바소 콘티누오를 사용하였고, 앙상블 칸초나는 네 개나 그 이상의 성부를 사용하였고, 콘티누오 없이 연주되기도 함.

1. 선율이 조금씩 변하면서 반복됨. 2. 받쳐주는 화성은 기본적으로 변하지 않고 위 제일 높은 성부에 있는 선율이 조금씩 다르게 변주됨 3. 선율이 아니라 베이스나 화성 진행이 반복되면서 장식만 바뀜

보통 4마디 길이의 단위를 가진 3박 계열릐 느린템포를 가진 변주곡

프롤로그 - 리토르넬로가 각 절을 분리함. 16세기 유절 시를 부르는 아리아를 모델로 삼은 곡 티르시의 노래 - 칸초네타와 비슷, 신포니아가 이 곡의 앞 뒤에 나옴 다프네가 에우리디체의 죽음을 알리는 말 - 새로운 레치타티보 활용

순례하는 여인이라는 희극에 삽입되어 있었던 것

1. 장식음을 어떤 음에 덧붙여서 악센트나 종지 아니면 건율상 중요한 지점을 강조 2. 원랴 적힌 선율선에 장식된 패러프레이즈룰 만들기 위해 더 긴 꾸밈음, 스케일, 아르페지오 등을 덧붙임

음악을 통하여 여러 가지 감정을 경험하는 것이 더 균형 잡힌 기분을 만들어내고 육체적 정신적 건강을 증진시킨다고 믿어졌다. 그리하여 성악이나 기악음악들은 거의 다 각기 상반되 는 분위기의 곡들을 순서대로 제공하였다.

유동적인 리듬: 성악 레치타티보, 토카타나 프렐류드 규칙적인 리듬: 춤곡과 같은 다른 음악들 후에는 규칙적인 리듬이 지배적

마드리갈을 시리즈처럼 모아서 여러 장면이 차례로 나오는 형태로 만들거나 간단한 이야기를 만들어냄 파르나스 산기슭

절마다 악센트와 가사의 의미를 살리기 위해 멜로디를 조금씩 바꾸고 화음의 길이를 바꿈

리체르카레, 판타지아, 팬시, 카프리치오, 푸가