歌舞伎独特の表現。リアルな行動を決まった形や動作によって美しいものに見せる演技のこと、またそれが完成された状態のことをいう。歩行から殺しの場面まであらゆるところで用いられる。様式美
荒事で使われる、力強さを誇張した歩き方。感情の高揚や人物の強さなどを表す。手足を天地東西南北に向けて強く音を立てて歩き、これに「( ? )を踏む」という表現が使われる。六方
二枚目の色男が演じる、やわらか味のある役柄。荒事とは正反対の柔らかく優美な演技が特徴で、元禄時代坂田藤十郎が創始し、上方で発展した。和事
二本の拍子析を打ち合わせて「ちょん」と音を出すこと。「( ? )が入る」という言い方をし、幕開けや幕切れ、舞台転換の場などで打つ。析が入ることで、場面が変わる「きっかけ」を知らせる効果がある。柝
芝居のバックミュージックや効果音。黒御簾の中で奏でられる下座音楽
三味線を伴奏楽器とする語り物の総称で、登場人物の喜怒哀楽に合わせた曲が演奏される。
「義太夫」「常盤津」「清」の3種類があり、芝居や場面の性質によって選ばれる浄瑠璃
歌舞伎に出演する義太夫節演奏者の総称。チョボ。竹本
鼓・太鼓・笛などを使って、雨、雪、風、波などの自然現象や、幽霊、物の怪などの出現を表現する鳴り物
江戸時代の大名・旗本家で起きた事件を芝居にしたもの。中でも忠臣蔵は有名。お家物
盗賊が活躍する狂言のこと。ちなみに( ? )とは盗賊のこと。白波物
前髪を剃り落として、野郎頭になった男性による歌舞伎。女方が人気を博す。野郎歌舞伎
江戸時代徳川幕府によって芝居興行を許された中村座・市村座・守田座の歌舞伎劇場3座をいう。江戸三座
市川猿之助による、新歌舞伎のテーマ性のある物語に古典歌舞伎の美意識・発想・演出法・演技術を駆使した新しい歌舞伎の創造。スピード、スペクタクル、ストーリーの「3S」が見どころ。初演の「ヤマトタケル」では現代のテクノロジーを取り込んで表現しつつも、宙乗り、早替わり、だんまり、屋台崩しなど古典歌舞伎の手法も盛り込まれている。スーパー歌舞伎
2016(平成28)年より「ニコニコ超会議」の中で公演を重ねてきた全く新しい歌舞伎公演。
2019(和)年には、歌舞伎発祥の地・京都に立つ日本最古の歴史を持つ劇場「南座」で初めての公演を行う。
「超歌舞伎」の大きな見どころは、NIT の研究所が開発した最新技術はじめとするテクノロジーを駆使して、かつてない夢の空間を創り出すところにある。さらに、観客がペンライト(サイリウム)を振ることで演出に参加させるなど、超歌舞伎ならではの鑑質スタイルも、人気を博している。超歌舞伎
江戸時代に書かれた、江戸時代を舞台にした劇。今観れば時代劇だが、当時の客にとっては現代劇だった。時代物よりは台詞が聞き取りやすく、話の展開も早い。写実的なのが一番の特徴とされ、例えば「助六」は江戸時代が舞台になってはいるが写実的でないため「時代物」にくくられる。世話物
人形浄瑠璃から台本を移入した作品系列をいう。演出法も多く取り入れ、人形浄瑠璃と同様に義太夫節を使うのが特色で、義太夫狂言とも、また三味線の音からデンデン物ともいう。丸本物
長い演目のおいしい名場面(幕)だけを抜き出して上演すること。現在の歌舞伎興行はほとんどが( ? )であり、「〇〇の場」という副題がつけられる。すでに江戸中期から行われていた。見取り狂言
派手な服装をしたり、大きな刀を持つなどして、若い男の粉装をする女や、茶屋の娘の真似などの女装をする男が現れる。傾奇者
阿国のまねをして、遊女や女芸人たちが一座をつくり、男装して歌い踊る。
三味線が使われ始める。風俗を乱すという理由で、禁止された。女歌舞伎
前髪立ちの少年による歌舞伎。若衆が女の役を演じた。風俗を乱すという理由で禁止された。若衆歌舞伎
元禄年間(1688~1704)に飛躍的な発展を遂げる。この時代の歌舞伎を( ? )と呼ぶ。江戸と上方(京・大阪)で独自の様式を作り上げる元禄歌舞伎
明治中期以降につくられた歌舞伎で、西欧の演劇の影響を強く受けている。狂言作家ではなく、著名な外部の劇作家の手によるものがほとんど。登場人物たちが持つ思想や文化も現代に近いため、観やすい狂言が多い。新歌舞伎
浄瑠璃の一つ。繊細な高音と複雑な節回しが特徴で、舞踊演目によく使われる。清元
芝居の進行に合わせて、季節、時刻、登場人物や、その心理状態などを曲に乗せて話り説明する。竹本が担当する義太夫
浄瑠璃の一つ。江戸生まれでスッキリとした語り口が特徴。常磐津
歌舞伎で演じられる芝居。能狂言や歌舞伎舞踊に対して言う。また、歌舞伎の脚本のこと。歌舞伎狂言
人形浄瑠璃から派生してできた歌舞伎。丸本歌舞伎とも言う。義太夫歌舞伎
時代設定が江戸時代以前のもの。鎌食、室町時代が多い。独特な台詞まわしと、派手な衣装が特徴。時代物
慶長8年(1603)、出雲大社に仕える巫女と称する阿国の一座が、今日で興行を始め、爆発的な人気を得る。黒いかさを持ち、赤い腰みのをつけ、首から鐘をさげて、笛や鼓に合わせて、歌い踊る。ロザリオをつけていたという記録もある。出雲阿国
歌舞伎独特の表現。リアルな行動を決まった形や動作によって美しいものに見せる演技のこと、またそれが完成された状態のことをいう。歩行から殺しの場面まであらゆるところで用いられる。様式美
荒事で使われる、力強さを誇張した歩き方。感情の高揚や人物の強さなどを表す。手足を天地東西南北に向けて強く音を立てて歩き、これに「( ? )を踏む」という表現が使われる。六方
二枚目の色男が演じる、やわらか味のある役柄。荒事とは正反対の柔らかく優美な演技が特徴で、元禄時代坂田藤十郎が創始し、上方で発展した。和事
二本の拍子析を打ち合わせて「ちょん」と音を出すこと。「( ? )が入る」という言い方をし、幕開けや幕切れ、舞台転換の場などで打つ。析が入ることで、場面が変わる「きっかけ」を知らせる効果がある。柝
芝居のバックミュージックや効果音。黒御簾の中で奏でられる下座音楽
三味線を伴奏楽器とする語り物の総称で、登場人物の喜怒哀楽に合わせた曲が演奏される。
「義太夫」「常盤津」「清」の3種類があり、芝居や場面の性質によって選ばれる浄瑠璃
歌舞伎に出演する義太夫節演奏者の総称。チョボ。竹本
鼓・太鼓・笛などを使って、雨、雪、風、波などの自然現象や、幽霊、物の怪などの出現を表現する鳴り物
江戸時代の大名・旗本家で起きた事件を芝居にしたもの。中でも忠臣蔵は有名。お家物
盗賊が活躍する狂言のこと。ちなみに( ? )とは盗賊のこと。白波物
前髪を剃り落として、野郎頭になった男性による歌舞伎。女方が人気を博す。野郎歌舞伎
江戸時代徳川幕府によって芝居興行を許された中村座・市村座・守田座の歌舞伎劇場3座をいう。江戸三座
市川猿之助による、新歌舞伎のテーマ性のある物語に古典歌舞伎の美意識・発想・演出法・演技術を駆使した新しい歌舞伎の創造。スピード、スペクタクル、ストーリーの「3S」が見どころ。初演の「ヤマトタケル」では現代のテクノロジーを取り込んで表現しつつも、宙乗り、早替わり、だんまり、屋台崩しなど古典歌舞伎の手法も盛り込まれている。スーパー歌舞伎
2016(平成28)年より「ニコニコ超会議」の中で公演を重ねてきた全く新しい歌舞伎公演。
2019(和)年には、歌舞伎発祥の地・京都に立つ日本最古の歴史を持つ劇場「南座」で初めての公演を行う。
「超歌舞伎」の大きな見どころは、NIT の研究所が開発した最新技術はじめとするテクノロジーを駆使して、かつてない夢の空間を創り出すところにある。さらに、観客がペンライト(サイリウム)を振ることで演出に参加させるなど、超歌舞伎ならではの鑑質スタイルも、人気を博している。超歌舞伎
江戸時代に書かれた、江戸時代を舞台にした劇。今観れば時代劇だが、当時の客にとっては現代劇だった。時代物よりは台詞が聞き取りやすく、話の展開も早い。写実的なのが一番の特徴とされ、例えば「助六」は江戸時代が舞台になってはいるが写実的でないため「時代物」にくくられる。世話物
人形浄瑠璃から台本を移入した作品系列をいう。演出法も多く取り入れ、人形浄瑠璃と同様に義太夫節を使うのが特色で、義太夫狂言とも、また三味線の音からデンデン物ともいう。丸本物
長い演目のおいしい名場面(幕)だけを抜き出して上演すること。現在の歌舞伎興行はほとんどが( ? )であり、「〇〇の場」という副題がつけられる。すでに江戸中期から行われていた。見取り狂言
派手な服装をしたり、大きな刀を持つなどして、若い男の粉装をする女や、茶屋の娘の真似などの女装をする男が現れる。傾奇者
阿国のまねをして、遊女や女芸人たちが一座をつくり、男装して歌い踊る。
三味線が使われ始める。風俗を乱すという理由で、禁止された。女歌舞伎
前髪立ちの少年による歌舞伎。若衆が女の役を演じた。風俗を乱すという理由で禁止された。若衆歌舞伎
元禄年間(1688~1704)に飛躍的な発展を遂げる。この時代の歌舞伎を( ? )と呼ぶ。江戸と上方(京・大阪)で独自の様式を作り上げる元禄歌舞伎
明治中期以降につくられた歌舞伎で、西欧の演劇の影響を強く受けている。狂言作家ではなく、著名な外部の劇作家の手によるものがほとんど。登場人物たちが持つ思想や文化も現代に近いため、観やすい狂言が多い。新歌舞伎
浄瑠璃の一つ。繊細な高音と複雑な節回しが特徴で、舞踊演目によく使われる。清元
芝居の進行に合わせて、季節、時刻、登場人物や、その心理状態などを曲に乗せて話り説明する。竹本が担当する義太夫
浄瑠璃の一つ。江戸生まれでスッキリとした語り口が特徴。常磐津
歌舞伎で演じられる芝居。能狂言や歌舞伎舞踊に対して言う。また、歌舞伎の脚本のこと。歌舞伎狂言
人形浄瑠璃から派生してできた歌舞伎。丸本歌舞伎とも言う。義太夫歌舞伎
時代設定が江戸時代以前のもの。鎌食、室町時代が多い。独特な台詞まわしと、派手な衣装が特徴。時代物
慶長8年(1603)、出雲大社に仕える巫女と称する阿国の一座が、今日で興行を始め、爆発的な人気を得る。黒いかさを持ち、赤い腰みのをつけ、首から鐘をさげて、笛や鼓に合わせて、歌い踊る。ロザリオをつけていたという記録もある。出雲阿国