単語　歴史編1

100問 • 8ヶ月前

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問題一覧

注文服の出来上がりがイメージできるように、デザインしたモデルを顧客が見て選び、体型に合わせて仕立てるシステム。

オートクチュール

ギルド制では難しい、顧客の体型に合わせて仕立てるシステムを考案。

シャルル・フレデリック・ウォルト

ジョセフ・パクストン設計。ロンドン第1回万国博覧会のために建設された。鉄骨と板ガラスを使い、温室の設計を応用した巨大なプレファブ建築。

水晶宮

オルセー駅の設計は？

ヴィクトール・ラルー

オルセー美術館の設計は？

ガエ・アウレンティ

ウィリアム・モリスを中心に19世紀末に起こった芸術運動。装飾芸術の地位を向上させ、手工芸の復興を奨励した。

アーツ・アンド・クラフツ運動

評論家ジョン・ラスキンの「職人技を凝らした中世のものづくりに学ぶべき」という思想に共鳴し、フィリップ・ウェップ設計の自邸「赤い家」でそれを具現化した。

ウィリアム・モリス

ウィリアム・モリスが設立した。作品には、サウス・ケンジントン博物館の「グリーン・ダイニングルーム」がある。

モリス・マーシャル・フォークナー商会

生活に自然を取り入れ、生命力を感じさせる芸術運動。有機的なモチーフや曲線の装飾、鉄やガラス等の新素材の了解が特徴。

アールヌーボー

設計した「タッセル邸」はアールヌーボー建築で初の成功例といわれる。

ヴィクトル・オルタ

1900年のパリ万博で、アールヌーボー様式の「パリ・メトロ・ポルト・ドーフィーヌ駅」を建設した。

エクトル・ギマール

スイスの装飾芸術家、グラフィックデザイナー。アールヌーボーのグラフィックで特徴的なベージュとグリーンを用いた。

ウジェーヌ・グラッセ

パリ万博のために錬鉄製スケルトンの「エッフェル塔」を建設した。

ギュスターヴ・エッフェル

構造体という意味。内部構造が見えるものにも使う。

スケルトン

バルセロナで「サグラダ・ファミリア」の建設を始めた。

アントニ・ガウディ

イタリアのトスカーナで「タロットガーデン」を建設した。

ニキ・ド・サン・ファル

チェコ生まれのグラフィックデザイナー。アールヌーボーのグラフィックで、特徴的なモーヴの濃淡や低彩度のグリーンを用いた。

アルフォンス・ムハ（ミュシャ）

ベルギーの建築家。ドイツ工作連盟の中心人物の1人。アールヌーボーのグラフィックで、特徴的な黄色を用いた。

ヴァン・デ・ヴェルデ

イギリスのイラストレーター、小説家。アールヌーボーのグラフィックで、特徴的な黒と白と黄色のコントラストを用いた。

オーブリー・ビアズリー

アールヌーボーのガラス器で有名な人物は？

エミール・ガレ, ドーム兄弟, ルイス・カムフォート・ティファニー

陶器などに金属的な虹彩を表現する技法。クレマン・マシエが有名。

ラスター彩

19世紀末に活躍。曲線的な装飾は「奇妙で病的」とされたが、ゼツェッションらに影響を与えた。

グラスゴー派

グラスゴー派でアールヌーボー的な曲線を多用した時期もあったが、日本の簡素な建築に影響を受けた「ヒルハウス」や「ラダーバック・チェア」は直線的なデザイン。

チャールズ・レニー・マッキントッシュ

19世紀末のドイツ芸術運動。グスタフ・クリムトを中心に結成。アールヌーボー同様、官能的・退廃的な雰囲気。

ゼツェッション（分離派）

「ゼツェッション館」の内部にある絵画。クリムト作。

ベートーヴェン・フリーズ

オーストラリアの建築家、都市計画家。「芸術は必要にのみ従う」という理念があり、「ウィーン郵便貯金局」はモダンデザインのさきがけ。

オットー・ワーグナー

ヨーゼフ・ホフマンとコロマン・モーザーが設立。工芸・家具・書籍・テキスタイルのデザインは、直線と矩形の幾何学的プリントが特徴で新時代を築いた。

ウィーン工房

アンリ・マティス、アンドレ・ドラン、モリス・ド・ブラマンク、ラウル・デュフィなどの激しい色使い。

野獣派（フォービスム）

音楽は野生的なリズムと不協な響き、舞台美術と衣装は高彩度や金色の非西欧的色彩、スラブ的でエキゾチック

バレエ・リュス

シェエラザードの衣装をデザインした。

レオン・バクスト

ロシアの芸術プロデューサー。バレエ・リュスを率いた。

セルゲイ・ディアギレフ

20世紀初頭のファッションの特徴

コルセットを使わないドレス, バイアス・カット, プリーツドレス, ローウェストの膝丈スカート, スポーツウェア, 仕事着

ドイツ語で「枠」という意味。鉄骨などを長方形に組み、各接合部を剛接合した構造。

ラーメン構造

シカゴ派の代表的建築家。「形態は機能に従う（Form Follows Function）」と説き、ラーメン構造の応用により石造レンガ造にはなかった高さ・大きな窓・広い室内空間を生んだ。

ルイス・サリヴァン

「オーガニック建築＝時間、場所、人間に適切な建築」と定義し、「自然の素材は、その善性の性質に従って素直に使うべきである。新しい材料は革新的に使うべきである」と考えた。

フランク・ロイド・ライト

エンジンからファイナルギアまでを直線上に配置し、その上に座席を乗せるレイアウトで、自動車の原形をつくった。

パナール・ルヴァッソール社

世界初の量産車

オールズモビル・カーブドダッシュ

コンベアーによる大量生産システムを確立し、約1500万台を生産した。

フォード・モデルT

ゼネラル・モータース（GM）は、低価格から高価格車まで揃え、1927年に「モデルT」を抜いた。

シボレー・スペリア・シリーズK

ゼネラル・モータース（GM）の社長だった頃に、「これからの自動車はデザインが重要」と考え、ハーリー・アールをチーフデザイナーに迎えた。

アルフレッド・スローン

クライスラーとデ・ソートは空力特製を考慮し、流線的で美しくまとめた。

リンカーン・ゼファ・シリーズHB

欧州初の量産車。ル・コルビジエがシトロエン住宅を構想するきっかけとなった。

シトロエンtypeA

ヒトラー（ドイツ）の国民車構想に基づき開発された。

フォルクスワーゲン38（ビートル）

ドイツの電気機器メーカー。ペーター・ベーレンスを芸術顧問に迎え、初めての工業製品「電気ケトル」を開発した。

AEG（アーエーゲー）

ドイツの建築家。ザッハリヒ（即物的）で機能的なデザインをめざし、「優れた機能は優れたデザインに宿る」という信念を持つ。

ペーター・ベーレンス

軽くてシンプルで使いやすく高精度。その後のカメラデザインの基本となった。

ウル・ライカ

1907年に設立された。創立会員は、ヘルマン・ムテジウス、ヴァン・デ・ヴェルデ、ペーター・ベーレンスなど。

ドイツ工作連盟

ドイツの建築家。バウハウスの創立者で初代校長。

ヴァルター・グロピウス

ドイツの建築家。バウハウス第3代目校長。「Less is more（少ないほど豊か）」、「God is in the detail（神は細部に宿る）」という言葉を残した。

ミース・ファン・デル・ローエ

ドイツの建築家。「ガルテンシュタット・ファンケルベルク」（ベルリンの集合住宅）「ガラス・パビリオン」が有名。

ブルーノ・タウト

スイス生まれで、主にフランスで活躍したモダニズム建築家。「住宅は住むための機械である」という考えを持ち、近代建築の5原則を説いた。

ル・コルビュジエ

近代建築の5原則

①ピロティ…家が空中に浮いているような表現, ②屋上庭園…家の中の温湿度調節のため, ③自由な平面…鉄筋コンクリートが自由な間取りを可能にした, ④水平に続く連続する窓…室内は明るく開放的になった, ⑤自由な立面（ファサード）…支柱が壁から独立することにより、立面を自由に設計できる。

作曲と数学を学び、ル・コルビュジエのアトリエで設計や構造計算に従事した。

ヤニス・クセナキス

1910〜30年代に出現した新しい表現。抽象と前衛。

未来派, ブルームズベリー, ロシア構成主義, シュルレアリスム

詩人マリネッティが「未来派宣言」で伝統主義を否定し、新時代の表現、機械と速度を賛美した。

未来派

イギリスで活動した分筆家と美術家のグループ。

ブルームズベリー

美術評論家のロジャー・フライが組織して、前衛色の強い家具やインテリアを提唱した。

オメガ工房

1910年代に起きたロシアの芸術運動で、やがてロシア構成主義に繋がる。

立体＝未来派（クボ＝フトゥリズム）, シュプレマティスム（絶対主義）, 前衛的（アヴァンギャルド）

ロシア芸術運動の著名人は？

マルク・シャガール, ワシリー・カンディンスキー, カジミール・マレーヴィチ, ウラジミール・タトリン, アレクサンドル・ロトチェンコ

詩人アンドレ・ブルトンの「シュルレアリスム宣言」は、美術、文学などに影響を与えた。

シュルレアリスム

シュルレアリスムのファッションデザイナー。ダリの「引き出しのついたミロのヴィーナス」にヒントを得た「デスク・スーツ」を発表した。

エルザ・スキャパレリ

1925年頃から、飛行機、自動車などの発達から、スピード、メカニカルなどの表現として直線、ジグザグ、幾何学柄を用いた様式が流行。

アールデコ

アールデコ建築で有名なものは？

植民地博物館（パリ）（現在の国立移民史博物館）, 近代美術館（パリ）, シャイヨ宮（パリ）, クライスラービル（米国・高層建築が特徴的）, 旧朝香宮邸（日本）, 山の上ホテル（日本）

アールデコのファッションとプロダクト

ソニア・ドローネ…幾何学柄の服, ルネ・ラリック…ヴェール・オパレッサン（ガラス器）, ジャン・デュナン、アイリーン・グレイ（菅原精造に学んだ）…漆工芸品, パーカー…デュオフォールド・オレンジ（万年筆）

1910年頃からの、機能性・合理性を重視し装飾を排除したデザイン。デ・ステイルの新造形主義に影響を受け、バウハウスが中心となり展開・建築。家具ではル・コルビュジエや北欧のデザインがある。

モダンデザイン

1917年にオランダのドゥースブルフが発行した同名雑誌をきっかけに、画家モンドリアンが主張した新造形主義を理念とした芸術運動。三原色と無彩色が特徴的。

デ・ステイル

オットー・ワーグナーの機能主義を徹底し、「装飾は罪悪である」と宣言した。

アドルフ・ロース

1919年に創立し、1933年にナチスの圧力で幕を閉じた。理念は「芸術創造の基礎として手工芸へ回帰し、技術・芸術・生産を一元化して、未来の人間社会にふさわしい造形（製品）と空間を創造する」

バウハウス

マルセル・ブロイアーがワシリー・カンディンスキーのためにデザインしたもので、初めて家具にスチールを使用した。

ワシリーチェア

ミース・ファン・デル・ローエ作。1929年のバルセロナ万博に出品された。脚はスチール棒を溶接、クッションは80枚もの皮革を縫い合わせる手工芸的な作品。

バルセロナチェア

ヴァルター・グロピウスが設計した実験住宅。

マイスターハウス

バウハウスでの色彩教育者。「コントラストの原理」「過去の優れた作品の分析に学ぶ」が基礎にある。

ヨハネス・イッテン, カンディンスキー, パウル・クレー

「手のぬくもり」が感じられ、日用品の平均的なデザインレベルが高い。

北欧のモダンデザイン

建築家アスプルンドの、森をほとんど残し、建築と自然が見事に融合したデザイン。

森の火葬場・森の墓地

「ヴィープリー図書館」「パイミオチェア」「イージーチェア406」などをデザインした。

アルヴァ・アールト

ポール・ヘニングセンがデザインしたインテリアライト。グレア（眩輝）のない優しい光を得るため、オウムガイの殻のような自然界の形状に近い対数螺旋を用い、内側にはツヤ消し白塗装が施されている。

PHアンティチョーク

眩輝。まぶしくて物が見えにくくなること。

グレア

工業製品の設計や造形を担うデザイン。主に機械（自動車・航空機・家電）などが対象。ジョーゼフ・サイネルが命名したとされる。

インダストリアルデザイン

世界初のインダストリアル事務所を開き、自動車、汽車、家電製品などのデザインを手掛けた。

ノーマン・ベル・ゲデス

著作「口紅から機関車まで」が示すように、身近な化粧品、冷蔵庫、自動車、機関車までデザインした。代表作はシアーズ社の「コールドスポット冷蔵庫」、煙草の「ピース」。思想は「MAYA（Most Advanced Yet Acceptable）」に集約でき、消費者が望むちょうど良い新しさや嬉しさを求めた。

レイモンド・ローウィ

WE社製電話機（302型）をデザインした。黒電話の原型となった。

ヘンリー・ドレイフュス

カメラ「コダック　ボーブローニーNo.2」をデザインした。前面のグラフィックがアールデコ風。

ウォルター・ドーウィン・ティーグ

チャールズ・イームズ、エーロ・サーリネンが共同開発した。

オーガニックチェア

「デザインは目的の表現であり問題の解決策である」といい、エーロ・サーリネンと「オーガニックチェア」を共同開発した。

チャールズ・イームズ

成形合板による背座一体成形の工業生産を実現した「アントンチェア」、世界一売れている「セブンチェア」をデザインした。

アーネ・ヤコプスン

成形合板技術と伝統美を融合させた「バタフライスツール」をデザインした。

柳宗理

FRPとは

繊維強化プラスチック

1954年にアメリカで開発された。表面の美観、印刷特性、材料着色の発色にも優れる。

ABS樹脂

ハンス・ヴィーイナが、温もりのある素材感と座り心地を求めて「品質を落とさない限り、できるだけ機械を使う」という考えで設計した。

PP501 ラウンドチェア

ブラウンの電卓「ET55」をデザインし、「良いデザイン10の原則」「Less and More（より少なくより良いものを）」と述べた。

ディーター・ラムス

戦後のファッションで普及したものは？

ジーンズ

新陳代謝の意味で、高度経済成長に合わせ建築も進化すべきという考え方。菊竹清訓、黒川紀章が提唱した。

メタボリズム

作風が反動的と批判を受けつつも、高い設計スキル、洗練されたディティールなどで再評価されている。

村野藤吾

SANAAの妹島（せじま）和世と西澤立衛（りゅうえ）が設計した。すっきりとした透明感があり、力強さもある。

金沢21世紀美術館

1960年代に始まった必要最小限の要素に絞ってデザインする考え方。主張しすぎないが独自性のあるデザイン。

ミニマルデザイン

ジャスパー・モリソン作。ジオ・ポンティの「スーパーレジェーラ」を超えるシンプルさを意図し、コストを抑えるため、ガラス繊維入りPPで、不活性ガスインジェクションで成形した。デザインコンセプトは“Super Normal”。

エアチェア

60年代よりも80年代末に多く、ヘルマート・ラング、ジルサンダー、フセイン・チャラヤン、フィービー・フィロなどに見られる。

ミニマルファッション

大量生産・大量消費を前提とした、大衆のためのデザイン。ロバート・インディアナ「LOVE」など。サイケデリックアートやストリートファッションもその流れを反映している。

ポップデザイン

20世紀の米国文化は大量生産・大量消費を軸とする大衆文化の素地があり、コカコーラのデザインはポップな要素を持つ。

コンツァーボトル

100

20世紀の半ば、つまり1940年から60年代のアメリカで発祥した家具の様式。シンプルでモダン。

ミッドセンチュリー

Lesson2 色覚の多様性とカラーユニバーサルデザイン

も。 · 5問 · 1年前

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5問 • 1年前

も。

Lesson3 色材・光の混色と画像による色再現

も。 · 5問 · 1年前

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Lesson4 光の特性と照明計画

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Lesson5 CIE表色系・測色方法・色彩の品質管理

も。 · 6問 · 1年前

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6問 • 1年前

も。

Lesson10 メイクアップ製品の色彩の特徴と実務に必要な知識

も。 · 5問 · 1年前

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5問 • 1年前

も。

Lesson15 近現代デザインの歴史と色彩

も。 · 8問 · 1年前

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実力チェックテスト

実力チェックテスト

第1章　色の心理

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第2章　身の周りの色を測る

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第3章　色彩調和と配色

第3章　色彩調和と配色

問題一覧

注文服の出来上がりがイメージできるように、デザインしたモデルを顧客が見て選び、体型に合わせて仕立てるシステム。

オートクチュール

ギルド制では難しい、顧客の体型に合わせて仕立てるシステムを考案。

シャルル・フレデリック・ウォルト

ジョセフ・パクストン設計。ロンドン第1回万国博覧会のために建設された。鉄骨と板ガラスを使い、温室の設計を応用した巨大なプレファブ建築。

水晶宮

オルセー駅の設計は？

ヴィクトール・ラルー

オルセー美術館の設計は？

ガエ・アウレンティ

ウィリアム・モリスを中心に19世紀末に起こった芸術運動。装飾芸術の地位を向上させ、手工芸の復興を奨励した。

アーツ・アンド・クラフツ運動

ウィリアム・モリス

ウィリアム・モリスが設立した。作品には、サウス・ケンジントン博物館の「グリーン・ダイニングルーム」がある。

モリス・マーシャル・フォークナー商会

生活に自然を取り入れ、生命力を感じさせる芸術運動。有機的なモチーフや曲線の装飾、鉄やガラス等の新素材の了解が特徴。

アールヌーボー

設計した「タッセル邸」はアールヌーボー建築で初の成功例といわれる。

ヴィクトル・オルタ

1900年のパリ万博で、アールヌーボー様式の「パリ・メトロ・ポルト・ドーフィーヌ駅」を建設した。

エクトル・ギマール

スイスの装飾芸術家、グラフィックデザイナー。アールヌーボーのグラフィックで特徴的なベージュとグリーンを用いた。

ウジェーヌ・グラッセ

パリ万博のために錬鉄製スケルトンの「エッフェル塔」を建設した。

ギュスターヴ・エッフェル

構造体という意味。内部構造が見えるものにも使う。

スケルトン

バルセロナで「サグラダ・ファミリア」の建設を始めた。

アントニ・ガウディ

イタリアのトスカーナで「タロットガーデン」を建設した。

ニキ・ド・サン・ファル

チェコ生まれのグラフィックデザイナー。アールヌーボーのグラフィックで、特徴的なモーヴの濃淡や低彩度のグリーンを用いた。

アルフォンス・ムハ（ミュシャ）

ベルギーの建築家。ドイツ工作連盟の中心人物の1人。アールヌーボーのグラフィックで、特徴的な黄色を用いた。

ヴァン・デ・ヴェルデ

イギリスのイラストレーター、小説家。アールヌーボーのグラフィックで、特徴的な黒と白と黄色のコントラストを用いた。

オーブリー・ビアズリー

アールヌーボーのガラス器で有名な人物は？

エミール・ガレ, ドーム兄弟, ルイス・カムフォート・ティファニー

陶器などに金属的な虹彩を表現する技法。クレマン・マシエが有名。

ラスター彩

19世紀末に活躍。曲線的な装飾は「奇妙で病的」とされたが、ゼツェッションらに影響を与えた。

グラスゴー派

チャールズ・レニー・マッキントッシュ

19世紀末のドイツ芸術運動。グスタフ・クリムトを中心に結成。アールヌーボー同様、官能的・退廃的な雰囲気。

ゼツェッション（分離派）

「ゼツェッション館」の内部にある絵画。クリムト作。

ベートーヴェン・フリーズ

オーストラリアの建築家、都市計画家。「芸術は必要にのみ従う」という理念があり、「ウィーン郵便貯金局」はモダンデザインのさきがけ。

オットー・ワーグナー

ウィーン工房

アンリ・マティス、アンドレ・ドラン、モリス・ド・ブラマンク、ラウル・デュフィなどの激しい色使い。

野獣派（フォービスム）

音楽は野生的なリズムと不協な響き、舞台美術と衣装は高彩度や金色の非西欧的色彩、スラブ的でエキゾチック

バレエ・リュス

シェエラザードの衣装をデザインした。

レオン・バクスト

ロシアの芸術プロデューサー。バレエ・リュスを率いた。

セルゲイ・ディアギレフ

20世紀初頭のファッションの特徴

コルセットを使わないドレス, バイアス・カット, プリーツドレス, ローウェストの膝丈スカート, スポーツウェア, 仕事着

ドイツ語で「枠」という意味。鉄骨などを長方形に組み、各接合部を剛接合した構造。

ラーメン構造

ルイス・サリヴァン

フランク・ロイド・ライト

エンジンからファイナルギアまでを直線上に配置し、その上に座席を乗せるレイアウトで、自動車の原形をつくった。

パナール・ルヴァッソール社

世界初の量産車

オールズモビル・カーブドダッシュ

コンベアーによる大量生産システムを確立し、約1500万台を生産した。

フォード・モデルT

ゼネラル・モータース（GM）は、低価格から高価格車まで揃え、1927年に「モデルT」を抜いた。

シボレー・スペリア・シリーズK

ゼネラル・モータース（GM）の社長だった頃に、「これからの自動車はデザインが重要」と考え、ハーリー・アールをチーフデザイナーに迎えた。

アルフレッド・スローン

クライスラーとデ・ソートは空力特製を考慮し、流線的で美しくまとめた。

リンカーン・ゼファ・シリーズHB

欧州初の量産車。ル・コルビジエがシトロエン住宅を構想するきっかけとなった。

シトロエンtypeA

ヒトラー（ドイツ）の国民車構想に基づき開発された。

フォルクスワーゲン38（ビートル）

ドイツの電気機器メーカー。ペーター・ベーレンスを芸術顧問に迎え、初めての工業製品「電気ケトル」を開発した。

AEG（アーエーゲー）

ドイツの建築家。ザッハリヒ（即物的）で機能的なデザインをめざし、「優れた機能は優れたデザインに宿る」という信念を持つ。

ペーター・ベーレンス

軽くてシンプルで使いやすく高精度。その後のカメラデザインの基本となった。

ウル・ライカ

1907年に設立された。創立会員は、ヘルマン・ムテジウス、ヴァン・デ・ヴェルデ、ペーター・ベーレンスなど。

ドイツ工作連盟

ドイツの建築家。バウハウスの創立者で初代校長。

ヴァルター・グロピウス

ドイツの建築家。バウハウス第3代目校長。「Less is more（少ないほど豊か）」、「God is in the detail（神は細部に宿る）」という言葉を残した。

ミース・ファン・デル・ローエ

ドイツの建築家。「ガルテンシュタット・ファンケルベルク」（ベルリンの集合住宅）「ガラス・パビリオン」が有名。

ブルーノ・タウト

スイス生まれで、主にフランスで活躍したモダニズム建築家。「住宅は住むための機械である」という考えを持ち、近代建築の5原則を説いた。

ル・コルビュジエ

近代建築の5原則

作曲と数学を学び、ル・コルビュジエのアトリエで設計や構造計算に従事した。

ヤニス・クセナキス

1910〜30年代に出現した新しい表現。抽象と前衛。

未来派, ブルームズベリー, ロシア構成主義, シュルレアリスム

詩人マリネッティが「未来派宣言」で伝統主義を否定し、新時代の表現、機械と速度を賛美した。

未来派

イギリスで活動した分筆家と美術家のグループ。

ブルームズベリー

美術評論家のロジャー・フライが組織して、前衛色の強い家具やインテリアを提唱した。

オメガ工房

1910年代に起きたロシアの芸術運動で、やがてロシア構成主義に繋がる。

立体＝未来派（クボ＝フトゥリズム）, シュプレマティスム（絶対主義）, 前衛的（アヴァンギャルド）

ロシア芸術運動の著名人は？

マルク・シャガール, ワシリー・カンディンスキー, カジミール・マレーヴィチ, ウラジミール・タトリン, アレクサンドル・ロトチェンコ

詩人アンドレ・ブルトンの「シュルレアリスム宣言」は、美術、文学などに影響を与えた。

シュルレアリスム

シュルレアリスムのファッションデザイナー。ダリの「引き出しのついたミロのヴィーナス」にヒントを得た「デスク・スーツ」を発表した。

エルザ・スキャパレリ

1925年頃から、飛行機、自動車などの発達から、スピード、メカニカルなどの表現として直線、ジグザグ、幾何学柄を用いた様式が流行。

アールデコ

アールデコ建築で有名なものは？

アールデコのファッションとプロダクト

モダンデザイン

デ・ステイル

オットー・ワーグナーの機能主義を徹底し、「装飾は罪悪である」と宣言した。

アドルフ・ロース

バウハウス

マルセル・ブロイアーがワシリー・カンディンスキーのためにデザインしたもので、初めて家具にスチールを使用した。

ワシリーチェア

バルセロナチェア

ヴァルター・グロピウスが設計した実験住宅。

マイスターハウス

バウハウスでの色彩教育者。「コントラストの原理」「過去の優れた作品の分析に学ぶ」が基礎にある。

ヨハネス・イッテン, カンディンスキー, パウル・クレー

「手のぬくもり」が感じられ、日用品の平均的なデザインレベルが高い。

北欧のモダンデザイン

建築家アスプルンドの、森をほとんど残し、建築と自然が見事に融合したデザイン。

森の火葬場・森の墓地

「ヴィープリー図書館」「パイミオチェア」「イージーチェア406」などをデザインした。

アルヴァ・アールト

PHアンティチョーク

眩輝。まぶしくて物が見えにくくなること。

グレア

工業製品の設計や造形を担うデザイン。主に機械（自動車・航空機・家電）などが対象。ジョーゼフ・サイネルが命名したとされる。

インダストリアルデザイン

世界初のインダストリアル事務所を開き、自動車、汽車、家電製品などのデザインを手掛けた。

ノーマン・ベル・ゲデス

レイモンド・ローウィ

WE社製電話機（302型）をデザインした。黒電話の原型となった。

ヘンリー・ドレイフュス

カメラ「コダック　ボーブローニーNo.2」をデザインした。前面のグラフィックがアールデコ風。

ウォルター・ドーウィン・ティーグ

チャールズ・イームズ、エーロ・サーリネンが共同開発した。

オーガニックチェア

「デザインは目的の表現であり問題の解決策である」といい、エーロ・サーリネンと「オーガニックチェア」を共同開発した。

チャールズ・イームズ

成形合板による背座一体成形の工業生産を実現した「アントンチェア」、世界一売れている「セブンチェア」をデザインした。

アーネ・ヤコプスン

成形合板技術と伝統美を融合させた「バタフライスツール」をデザインした。

柳宗理

FRPとは

繊維強化プラスチック

1954年にアメリカで開発された。表面の美観、印刷特性、材料着色の発色にも優れる。

ABS樹脂

ハンス・ヴィーイナが、温もりのある素材感と座り心地を求めて「品質を落とさない限り、できるだけ機械を使う」という考えで設計した。

PP501 ラウンドチェア

ブラウンの電卓「ET55」をデザインし、「良いデザイン10の原則」「Less and More（より少なくより良いものを）」と述べた。

ディーター・ラムス

戦後のファッションで普及したものは？

ジーンズ

新陳代謝の意味で、高度経済成長に合わせ建築も進化すべきという考え方。菊竹清訓、黒川紀章が提唱した。

メタボリズム

作風が反動的と批判を受けつつも、高い設計スキル、洗練されたディティールなどで再評価されている。

村野藤吾

SANAAの妹島（せじま）和世と西澤立衛（りゅうえ）が設計した。すっきりとした透明感があり、力強さもある。

金沢21世紀美術館

1960年代に始まった必要最小限の要素に絞ってデザインする考え方。主張しすぎないが独自性のあるデザイン。

ミニマルデザイン

エアチェア

60年代よりも80年代末に多く、ヘルマート・ラング、ジルサンダー、フセイン・チャラヤン、フィービー・フィロなどに見られる。

ミニマルファッション

ポップデザイン

20世紀の米国文化は大量生産・大量消費を軸とする大衆文化の素地があり、コカコーラのデザインはポップな要素を持つ。

コンツァーボトル

100

20世紀の半ば、つまり1940年から60年代のアメリカで発祥した家具の様式。シンプルでモダン。

ミッドセンチュリー

単語 歴史編1

単語　歴史編1